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吴冠中这个名字在艺术圈可是响当当的。他的画作，那叫一个值钱！2011年，一幅《秋瑾故居》卖到7475万，很多人就疑惑了，就画了一扇普普通通的门，为啥能卖这么多钱？

要是再加多画点啥，价格不得上天？还真让你说对了，吴冠中另一幅作品相比于《秋瑾故居》，就只是多了一棵树，最后的成交价竟达到了1.12亿！

为此许多人看了半天，也看不出个所以然来，这画到底有什么好？如果你也好奇，不妨我们一起就来看看。

价值不菲的“燕子”

很多人看不出为何吴冠中画扇门卖7475万，加棵树卖1.1亿，其实专家的一句话点开了疑惑，那就是看树上，原来树上竟然有一只活泼的鸟儿！正是这鸟，值了钱！

大家有没有想过，一只燕子能值多少钱？不是活蹦乱跳的那种，而是跃然纸上，定格在画布上的艺术形象。说出来你可能不信，就凭着这“燕子”，著名画家吴冠中硬是拍出了上亿的天价！

这幅画就叫做《双燕》，光听名字就透着一股子江南水乡的诗情画意。画面简洁干净，几笔勾勒出白墙黑瓦的江南民居，一棵老树苍劲有力，枝丫直指天空，两只燕子正要振翅高飞，好像下一秒就要消失在无垠的天际。

大家可能就会问，就这么简单的画面，凭什么值那么多钱？要知道艺术这东西，从来都不只是表面功夫，它背后的故事往往比画作本身更加精彩。

而要想读懂吴冠中和他的《双燕》，那还得从他与江南水乡那剪不断的情缘说起。1919年吴冠中出生在江苏宜兴，一个风景如画的江南小镇。小桥流水，白墙黛瓦，这些典型的江南元素，成了他童年记忆里最鲜明的色彩。

可能是从小耳濡目染，吴冠中对绘画有着一种天生的热爱。他喜欢观察家乡的一草一木，用画笔记录下那些转瞬即逝的美好瞬间。

谁也没想到，这个从小在江南水乡长大的孩子，日后会成为蜚声国际的绘画大师。而那些陪伴他度过童年时光的景色，也成为了他艺术创作中取之不尽的灵感源泉。

有意思的是，吴冠中最初学的可不是绘画，而是电机工程。你没听错，就是那个和电路，电机打交道的工科专业。那他是怎么走上艺术道路的呢？说起来还颇有些戏剧性。

有一次，吴冠中偶然间和朋友去了一趟艺术学校。他一眼就被那些充满创意和想象力的艺术作品给吸引住了，看也看不够，更是想要知道这些作品是怎么做出来的，背后的故事又是什么，要知道对于自己的专业，他可没有这么大的好奇心。

看着那些作品，他似乎心里有个声音，“这就是我想要的生活！”于是他毅然放弃了电机工程专业，转而开始学习艺术。

学成归来

1947年吴冠中获得了去法国留学的机会。那个时候的他在巴黎高等美术学院学习，他如饥似渴地学习着西方现代艺术的精髓，印象派，野兽派，立体主义……各种流派风格，都在他的脑海里碰撞。

而这段留学经历，对吴冠中后来的艺术创作更是产生了深远的影响。他也是留学之后，开始尝试把西方现代艺术的理念和技法融入到自己的作品中，用一种全新的视角去诠释中国传统绘画的意境。

可是当他带着满腔热情回到祖国的时候，才发现当时的中国艺术界，对西方现代艺术的态度可以说是相当保守。

“抽象”，“形式”，“构成”这些西方现代艺术的概念，在许多人看来，简直就是“离经叛道”，“不伦不类”。怎么可能和中方的艺术文化结合在一起，绝对不可能！

不过面对质疑和批评，吴冠中并没有退缩，他还是坚持着自己的艺术理念，就像探索出中西结合的一条路，让艺术也变得没有界限。

1981年全国美术工作会议在北京召开，会上一些人公开批评抽象主义等西方现代艺术风格，认为它们不符合社会主义国家的审美情趣。

听到这些言论，吴冠中心里很不是滋味，要是把艺术上升到国家层面，这个问题可就难了，这个时候他感到自己的艺术追求受到了前所未有的挑战。

为了平复内心的苦闷，他决定回到阔别多年的故乡-江苏宜兴。也许只有在那片熟悉的江南水乡，才能找到心灵的慰藉。

吴冠中带着学生们来到江南写生。烟雨蒙蒙中，他们漫步在青石板铺成的小巷，欣赏着白墙黛瓦的古朴民居，感受着江南水乡特有的宁静和安逸。

走着走着，他们来到了一处转角，眼前突然出现了一排白色的房屋，在一片绿树的掩映下，显得格外清新淡雅。吴冠中被眼前的景象深深地吸引住了，他停下脚步，拿出画板和画笔，开始专注地描绘起来。

这幅速写作品，就是后来闻名遐迩的《双燕》的雏形。画面中，一棵老树枝繁叶茂，两侧是白墙黑瓦的江南民居，两只燕子在空中自由飞翔，整个画面充满了生机和活力。

你可能会好奇，为什么吴冠中会选择“燕子”作为画面的主角呢？

自由和艺术的化身

说起来，这“燕子”可不简单，它在中国传统文化中，一直是吉祥，自由的象征。每年春天，燕子都会从南方飞回北方，筑巢，繁衍，生息，给人们带来春天的气息和希望。

对于吴冠中来说，燕子更是他艺术理念的一种表达。在那个特殊的年代，艺术创作受到了很多限制，很多艺术家被迫放弃了自己的艺术追求，去创作一些符合当时标准的作品。

但吴冠中不一样，他始终坚持自己的艺术理念，不愿向世俗妥协。他就像画中的燕子一样，渴望自由，渴望突破束缚，在艺术的天空中自由翱翔。

所以说《双燕》这幅画，看似简单，背后其实隐藏着吴冠中对艺术和人生的深刻思考。画面中，那棵枝干遒劲的老树，就象征着束缚艺术创作的条条框框，而那两只自由飞翔的燕子，就是代表着吴冠中对艺术自由的渴望和追求。

他想要冲破一切阻碍，用自己的画笔，去描绘心中最美的艺术世界。1988年吴冠中根据早年的速写作品，创作了国画版的《双燕》。

这幅画构图简洁明快，色彩对比强烈，笔墨酣畅淋漓，还把西方现代艺术的抽象构成与中国传统水墨画的写意精神完美地融合在一起，形成了一种独特的艺术风格，看起来格外赏心悦目。

1994年吴冠中又创作了油画版的《双燕》。相比于国画版，油画版的《双燕》在色彩上更加丰富，画面也更加细腻，给人一种更加强烈的心灵震撼。

这两幅《双燕》，都成为了吴冠中的代表作，多年来，在吴冠中心里，艺术就不应该受到任何限制，什么东方，西方，这个派别那个系，其实都是一种束缚。

而学习艺术就不应该有这么束缚，而艺术家更应该勇敢地追求自己的艺术理想，用自己的作品去表达对世界，对人生的独特感悟。如果画笔下的世界还被现实这些条框束缚着，那还有什么乐趣？

画笔中唯美世界

当然吴冠中的艺术成就可不仅仅是一只“燕子”就能概括的。他还有许多其他作品，同样令人叹服，比如那幅充满江南情思的《周庄》。说到《周庄》，可是吴冠中艺术生涯中的巅峰之作，也是中国现代绘画史上的一座里程碑。

1985年吴冠中第一次来到周庄，就被这座江南水乡古镇的独特魅力深深地吸引住了。小桥流水，粉墙黛瓦，古树人家，构成了一幅幅如诗如画的江南美景，仿佛时间在这里都放慢了脚步。

吴冠中自然也是被周庄的美景深深地打动了，他一次又一次地来到这里写生，用自己的画笔，去捕捉那里的宁静，还有神韵。

他漫步在周庄的街头巷尾，观察着光影的变化，感受着水乡的独特气息，那些古老的建筑，斑驳的墙壁，摇曳的柳枝，都成为了他创作的灵感源泉。

经过反复的构思和创作，吴冠中终于完成了这幅传世名作——《周庄》。

画面中每一个细节都活灵活现，共同构成了一幅宁静祥和的江南水乡画卷。

吴冠中用他独特的点，线，面构成语言，把周庄的景色表现得淋漓尽致。而且《周庄》这幅画，不仅是吴冠中对江南水乡的描绘，也有着他对中国传统文化的一种现代诠释。

其实无论是《双燕》中对自由的渴望，还是《周庄》中对江南的眷恋，吴冠中的作品，总是能够触动人们内心深处最柔软的地方。可能这也是大家愿意出高价拍卖，想要收入囊中最重要的原因吧。

结语

所以别说吴冠中画扇门卖7475万，加棵树卖1.1亿，太贵了，那是因为都是真材实料，有真情实感画出来的好作品，里面蕴含了多少情感和风景，即使是里面的一砖一瓦，也都有各自的神韵，就是一个字，值！

参考资料：

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