中国油画大师徐悲鸿作品鉴赏

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中国油画大师徐悲鸿作品鉴赏

【编者按】 中国油画家的划代，有“两代说”、“三代说”、“四代说”等等，尚无权威定论。这里综合众议，权且划为四代：

【编者注】 此文编辑于2012年5月，当时未发现李铁夫的资料，资料缺失原因不详，故李铁夫简介、作品未编入。《中国第一代油画大家》第一、二篇在《今日头条》发表后，有网友提出质疑。经搜索，确有李铁夫的生平、艺术履历、主要作品等资料，且有“中国油画第一人”、“中国油画之父”等美称。理当列入中国早期油画大家之首。（2021年12月21日补充。其它段落也作相应补充）

第一代 ：19世纪末20世纪初出国留学，或学成回国，或定居海外者。如：李铁夫1859生人、颜文樑1893、陈抱一1893、徐悲鸿1895、陈澄波1895、潘玉良1895、刘海粟1896、林风眠1900、关良1900、常玉1901、吴大羽1903、李叔同1880、方君璧1898等。

第二代： 受教于第一代油画家、成名于上世纪三四十年代的，有：吴作人（1908生人）、吴冠中1919、董希文1914、艾中信1915、罗工柳1916、胡一川1910、王式廓1911、赵无极1924、朱德群1920等。

第三代： 出生于二十世纪20年代至30年代，创作活动主要在1949年立后，少数在40年代即已步入画坛的。有：靳尚谊1934、詹建俊1931、蔡亮1932、侯一民1930、朱乃正1935等人。

第四代 ：出生于二十世纪40年代至50年代，成名于七八十年代以后的，如：陈逸飞1946、艾轩1947、罗中立1948、何多苓1948、陈丹青1953、王沂东1955、程丛林1954、杨飞云1954等; 或有不当，或有不详，请教正。

关于中国早期油画十大家

在19世纪末和20世纪初，海禁大开，风气丕变，一批仁人志士远涉重洋学习西画艺术。当时主要去西方和日本两地，如：李铁夫，徐悲鸿、林风眠、刘海粟、潘玉良、吴法鼎等到欧洲，李叔同、陈抱一、颜文樑、陈登波、卫天霖、关良等到日本。

陈抱一于1915年与邬始光、汪亚尘等创立了中国第一个画会——东方画会，1921年与萧公权、张聿光等创办晨光美术会，1925年又与蔡元培、丁衍庸创办中华艺术大学。

刘海粟于1912年创办上海国画美术院（后改名上海美术专科学校），任校长，率先在教学中实行人体模特儿写生和男女同校的办学制度，还创办了中国第一个专业性杂志《美术》，倡导美术改革。

此外，周湘1911年回国后在上海南市及八仙桥等地创办了上海油画院、中西图画函授堂和布景传习所等私立美术教育机构，吴法鼎与李毅士于1922年创办了阿博洛学会，颜文樑1922年回国创办了苏州美术专科学校。

30年代，徐悲鸿和汪亚尘、陈抱一等人发起组织了默社，这些都为推动西画在中国的传播起到巨大作用。

与此同时，一大批中国油画的先驱者活跃在中国画坛，他们中有李叔同、李铁夫、周湘、冯钢百、李超士、李毅士、刘海粟、徐悲鸿、林风眠、颜文樑、潘玉良、陈澄波、陈抱一、吴大羽、吴法鼎、陶冷月、蔡威廉、丁衍庸、倪贻德、朱屺瞻、宋钟元、钱鼎、陈士文、符罗飞、卫天霖、常玉、司徒乔、潘思同、周碧初、胡善余、朱沅芷、方千民、吴作人等。

中国早期油画“十大家”。他们是：林风眠、徐悲鸿、陈抱一、陈澄波、刘海粟、关良、潘玉良、常玉、吴大羽、颜文樑。

中国早期油画十大家，还有另外一个版本，即：徐悲鸿、林风眠、刘海粟、颜文樑、吴冠中、常玉、赵无极、朱德群、陈澄波、廖继春。

徐悲鸿简介：

徐悲鸿（1895年7月19日~1953年9月26日），汉族，江苏宜兴人，生于中国江苏宜兴屺亭桥。中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家，尤以画马享名于世。其自幼随父亲徐达章学习诗文书画。

1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。

1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。先后留日、法，游历西欧诸国，观摹研究西方美术。

1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。

1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。

抗日战争爆发后，在香港、新加坡、印度举办义卖画展，宣传支援抗日。后重返中央大学艺术系任教。

中华人民共和国建立后，任中华全国美术工作者协会（现中国美术家协会）主席、中央美术学院院长等职，为第一届全国政协代表。

徐悲鸿的作品熔古今中外技法于一炉，显示了极高的艺术技巧和广博的艺术修养，是古为今用、洋为中用的典范，在我国美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。他擅长素描、油画、中国画。他把西方艺术手法融入到中国画中，创造了新颖而独特的风格。他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。他的创作题材广泛，山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话，无不落笔有神，栩栩如生。

他的代表作油画《田横五百士》、《徯我后》、中国画《九方皋》、《愚公移山》等巨幅作品，充满了爱国主义情怀和对劳动人民的同情，表现了人民群众坚韧不拔的毅力和威武不屈的精神，表达了对民族危亡的忧愤和对光明解放的向往。他常画的奔马、雄狮、晨鸡等，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神。尤其他的奔马，更是驰誉世界，几近成了现代中国画的象征和标志。

徐悲鸿长期致力于美术教育工作。他发现和团结了众多的美术界著名人士。他培养的学生中人材辈出，许多已成为著名的艺术家，成为中国美术界的中坚骨干。他对中国美术队伍的建设和中国美术事业的发展作出的卓越贡献，无与伦比，影响深远。

1953年9月26日，徐悲鸿因脑溢血病逝，享年58岁。按照徐悲鸿的愿望，夫人廖静文女士将他的作品1200余件，他一生节衣缩食收藏的唐、宋、元、明、清及近代著名书画家的作品1200余件，图书、画册、碑帖等1万余件，全部捐献给国家。次年，位于北京市西城区新街口北大街53号的徐悲鸿故居被辟为徐悲鸿纪念馆，集中保存展出其作品，周恩来总理亲自题写“悲鸿故居”扁额。

　　2003年，为了纪念和弘扬徐悲鸿先生对中国美术事业的巨大贡献，设立了全国书画院系统最高美术奖项“徐悲鸿美术奖”。徐悲鸿美术奖学术性强、规格高。陈玉先、姚思敏、蔡超等十人为首届获奖的书画家。

徐悲鸿油画作品欣赏

自画像

油画 23cm×17cm 1924